"Drum solo", "Belly hips cardio" : Las respuestas y la trayectoria de la talentosa Soraya

Gracias a Soraya SAADI, bailarina oriental y profesora en Lyon (Francia), por responder a nuestras preguntas con respecto a sus actividades y a su carrera.

Como bailarina profesional de la danza del vientre, ¿puede hablarnos del "drum solo" en su totalidad?

El "drum solo", también llamado solo de percusión o solo de tabla, es uno de los estilos dominantes de la danza del vientre. Se caracteriza especialmente por el instrumento que se toca tabla/darbuka que acompaña a la bailarina. La bailarina suele realizar una actuación dinámica y festiva para impresionar a su público mostrando todas sus habilidades técnicas, con poder y precisión. Los movimientos de la bailarina deben permanecer en sintonía con la percusión, lo que da la impresión que la bailarina “dibuja los ritmos con todo su cuerpo”. Se movilizan los miembros superiores e inferiores del cuerpo con la idea de combinar conjunta o independientemente los brazos, los hombros, el pecho, las caderas, la pelvis e incluso otras partes del cuerpo… La bailarina es libre en su intención coreográfica. De hecho, puede jugar, divertirse con los diferentes sonidos y resaltar sus diferentes expresiones y mímicas. ¡Es un momento que gusta mucho al público, que se queda absorto con la actuación!
Los trajes que ilustran este estilo siguen siendo en su mayoría trajes de danza del vientre de 2 piezas (sujetador + falda larga), pero en los últimos años las bailarinas orientales suelen permitirse un poco más de fantasía con trajes más modernos e innovadores.

Usted da clases de danza del vientre bastante originales llamadas "Belly hips cardio", ¿puede hablarnos de ellas?

Se trata de una clase de fitness oriental. Esta disciplina deportiva inédita se basa en la gimnasia tónica mezclada con combinaciones de movimientos de danza del vientre, con base en la música rítmica desenfrenada con influencias diversas.
Los movimientos relacionados con el fitness siguen siendo movimientos de musculación (step, sentadillas) acompañados principalmente de saltos y desplazamientos. Son intensos, repetitivos y movilizan todos los músculos.
La particularidad del "belly hips cardio" consiste en desarrollar la musculatura movilizando más las partes del cuerpo que no suelen explotarse en el fitness tradicional como la pelvis, las caderas, el periné, el pecho y los hombros, al tiempo que se familiariza con el mundo de la danza oriental. Esta actividad es accesible para todos, incluso para los principiantes. Permite un refuerzo muscular y un trabajo de cardio.
El objetivo de una sesión es mantenerse en forma, hacer ejercicio y divertirse con canciones dinámicas. La práctica de este deporte es beneficiosa para el cuerpo y la mente.

Usted es conocida por ser ultra femenina y estar siempre muy bien vestida durante sus clases y talleres de danza del vientre. ¿Por qué y cuál es el interés de las bailarinas? ¿Qué tipo de ropa de entrenamiento de baile prefiere? ¿Qué consejos les daría a las alumnas?

Me encanta ponerme conjuntos para las clases de danza elaborados y coloridos, diferentes cada vez. Es un placer personal verme bien vestida en el espejo cuando dirijo mis clases colectivas de danza del vientre y al mismo tiempo es importante para mí dar a mis alumnas una imagen positiva. Creo que los más importante es que la alumna se sienta bien en su clase y en su cuerpo, no hay que tratar de imitar a nadie, y seguir siendo uno mismo. A menudo, observo que, al principio de la temporada, mis alumnas tienen conjuntos de práctica de danza del vientre bastante básicos y clásicos (top, pantalón) y con el paso del tiempo, algunas comienzan a atreverse con colores, pañuelos de lentejuelas, pequeños tops, monos. Es como si ellas ganaran poco a poco confianza en sí mismas y aceptaran su imagen y figura con más facilidad…
¡Como profesora, es una gran satisfacción verlas evolucionar en esta dirección!

Entre todos los estilos de danza del vientre, ¿cuál prefiere?

El Shaabi sigue siendo mi estilo favorito. Es el que mejor se adapta a mí ya que me deja ese espacio de libertad y creatividad en mi baile que tanto aprecio, a la vez que combina energía, poder, ¡consolidación y dejarse llevar! Me encanta bailar en conexión con el público, a través del juego de mis expresiones y emociones. Y el Shaabi, estilo popular egipcio, me permite hacerlo completamente y me recuerda mucho al espíritu de las batallas de hip hop que practiqué durante muchos años, donde reinan la superación personal, la espontaneidad, las mímicas y las interacciones con los espectadores. ¡Disfruto especialmente cuando bailo un Shaabi!

¿Qué artista de danza del vientre la conmociona?

¡Hay tantos que me resulta difícil elegir! Pero Julia Farid es una de mis artistas favoritas porque para mí representa la combinación perfecta entre el estilo egipcio (tradicional) y el estilo moderno. Pocos artistas consiguen tener los dos papeles en el baile. Ella siempre baila con mucha elegancia y gracia, sea el estilo, con una técnica impecable. También es muy pedagógica, con su propia manera de enseñar.
¡Es realmente una artista completa!

¿Cuáles son los 5 títulos favoritos de su lista de reproducción?

Los 5 títulos atemporales que siempre tengo en mi llave USB desde hace casi 10 años son:
- "Baeed Anak" d'Oum Kaltoum (un clásico que toda bailarina de danza del vientre debe conocer)
- "Enta Omry" d'Oum Kaltoum (también un clásico con hermosa música instrumental)
- "Batwanes Beek" de Warda (una artista imprescindible)
- "Mosh Hasaleh" de Hakim (un Shaabi muy antiguo, por cierto, me encanta Hakim por su música popular y animada)
- "Aah W Noss" de Nancy Ajram (un tipo de música pop oriental que te hace sonreír, y es agradable para bailar)

Usted es una de las bailarinas orientales más famosas y reconocidas de nuestra generación. ¿Puede hablarnos de su trayectoria desde el nacimiento de su pasión por la danza del vientre hasta el conjunto de sus actividades actuales en este campo?

De origen argelino, nací en 1986 en Lyon.
Empecé a tomar clases de gimnasia y danza jazz cuando tenía entre 10 y 12 años y durante casi 15 años, practiqué el hip hop nuevo estilo. Rápidamente, mis antiguos profesores se fijaron en mí y me contrataron como bailarina amateur y semiprofesional en varias compañías y grupos de danza: Compañía asociativa Jenny Team, Cie Kyvala, Cie Guesme, Cie G'Wells... 
Un día, por casualidad mi madre, que acababa de inscribirse en un curso de danza del vientre en un MJC (hogar de jóvenes y cultura) de las afueras de Lyon, me enamoré de la disciplina, ¡fue amor a primera vista! A partir de ese momento, quise descubrir más sobre esta danza y así me perfeccioné con grandes profesores de danza del vientre durante cursos, talleres y clases magistrales en toda Francia y en el extranjero.
A la edad de 16 años, comencé a enseñar la danza del vientre en Lyon y su región en varias escuelas de danza y MJC, esto se hizo espontáneamente a través del boca a boca.
En 2010 en Paris, pude integrar la Cie Khaled Seif Paris con el talentoso coreógrafo egipcio Khaled Seif que me permitió profundizar mis conocimientos en las danzas folclóricas.
En 2011, fundé la compañía "Féminissime Orient", compuesta por 15 bailarinas orientales aficionadas, que actúa durante todo el año en todo tipo de eventos públicos y a través de la cual hemos apoyado muchas asociaciones caritativas.
Dentro de la asociación "Féminissime Orient", también ofrezco cursos colectivos y talleres de danza del vientre a un público variado.
Desde 2012, organizo un gran festival de baile y música oriental en donde soy la directora artística. Este evento, titulado "Et si l'orient m'était conté...", se celebra en Lyon durante varios días consecutivos, y permite al público descubrir una gran variedad de estilos de bailes orientales, conocer artistas nacionales e internacionales de gran renombre y revelar el variado folclor y la cultura oriental. Este festival sigue siendo uno de los proyectos más locos y ambiciosos de mi carrera de bailarina profesional de danza oriental. ¡Espero poder continuarlo pronto!

Si tuviera alguna idea nueva e innovadora que proponer al mundo de la danza del vientre, ¿cuál sería?

La danza del vientre evoluciona sin cesar, se moderniza y se codifica, nos guste o no… Como profesora, pienso que debemos adaptarnos a esta evolución y transmitirla a nuestras alumnas. En mis cursos de danza del vientre, primero emprendo todos los estilos, de los más tradicionales a los más modernos y no me asustan en absoluto las fusiones. En efecto, pienso que las fusiones no pretenden sustituir la danza del vientre tradicional, sólo es otra visión que damos a este arte para hacerlo accesible a la mayoría. En todo caso por mi parte, ¡siempre busco que mis creaciones coreográficas sean más complejas, más elaboradas, más originales! Por ejemplo, en este momento, enseño a mis alumnas de nivel avanzado, una coreografía de fusión tango oriental. ¡Estoy impaciente por ver el resultado en el escenario en nuestra próxima gala del domingo 26 de junio en Lyon, y estoy segura de que el público se sorprenderá con esta mezcla explosiva!

Descubra en video a la chispeante Soraya, acompañada de sus alumnas, durante una clase de danza del vientre: