¿Qué es la danza fusión Tribal?

Gracias a Elisa LHORTOLAT, profesora de danza del vientre y Tribal Fusión, por informarnos sobre los orígenes, fundamentos y características de la danza oriental Tribal Fusión.

¿Cómo nace la danza oriental tribal?

La danza del vientre tribal (Tribal Bellydance) nació en Estados Unidos según la iniciativa de Jamila Salimpour, una profesora de danza del vientre quien propuso la primera forma de “tribal bellydance” durante el festival “Renaissance Pleasure Faire", un festival sobre el tema de la Edad Media. Su compañía, “Bal Anat” junta intérpretes de todo tipo; bailarines, actores, artistas de circo, todos con múltiples perfiles artísticos. El folleto promocional de la compañía hacía alusión a una compañía de danza de “tribus diferentes”. Es esta expresión que ha inspirado el nombre de "estilo tribal". Jamila Salimpour ha capacitado a numerosas bailarinas que a su vez han transmitido esta nueva forma de concebir la danza oriental, queriendo estar lo más cerca posible de una danza oriental pre colonial.
La persona que ha infundido una nueva dimensión a esta práctica fue Carolena Nerricio quien en la década de los ochenta creo la compañía “Fatchance Bellydance” y el formato "American Tribal Style" (ATS®), un formato codificado de semi-improvisación.
Entonces será Jill Parker, bailarina de "Fatchance Bellydance" quien colocarà la primera piedra de lo que se llama Fusion Tribal. Jill Parker deseaba poder crear nuevos movimientos y bailar sin sentirse obligada de corresponder con el formato ATS® como había sido concebido por Carolena Nericcio, sino conservando el espíritu de este baile y sus características.

¿Qué caracteriza a la danza fusión tribal?

Las características de la fusión tribal se derivan principalmente ante todo de las características de la ATS® ya que una nace de la otra. L'ATS® se inspira en la danza oriental, por supuesto, pero igualmente en la danza india y en el flamenco gitano. La postura en la ATS® es muy importante: las rodillas están dobladas, la pelvis se mantiene gracias a una ligera retroversión, el busto se alarga, la caja torácica esta abierta. Esta postura hace parte de la fusión tribal. Algunos movimientos y sus nombres también del ATS®: taxeem, egipcian, maya, entre otros.
Las características técnicas de la fusión tribal son sobretodo relacionadas con las superposiciones de los movimientos gracias a aislamientos muy finos de diferentes grupos musculares. La fusión tribal requiere un dominio anatómico, casi somático.
Pero la ventaja de la fusión tribal es sobre todo la libertad que implica: libertad de movimiento, libertad en la elección de los vestuarios. Los grandes nombres de la fusión tribal, especialmente Rachel Brice, han impuesto una estética. Pero hoy hablar de una fusión tribal única seria reduccionista.

¿Cuáles son los diferentes estilos tribales? ¿Podría explicarnos las características de cada uno de ellos?

Hay tantos estilos como profesores de fusión tribal. El formato “Datura” creado por Rachel Brice y el “Dance Craft” de Zoé Jakes hoy, a veces, se clasifican en la categoría de “fusión tribal vintage” la cual concuerda con la forma de bailar de los pioneros del estilo.
Por supuesto, las grandes temáticas son a menudo retomadas por los bailarines de fusión tribal: una fusión tribal burlesca que utiliza la música y las actitudes de las chicas americanas de revista, una oscura fusión tribal tomada de la estética gótica, una fusión tribal más urbana con un universo hip-hop. Pero hay tantas posibilidades que categorizar este estilo de baile, perdería parte de su propia riqueza.

¿A qué público de bailarines/bailarinas orientales se dirige el estilo de fusión tribal?

La fusión tribal seduce por este lado al encantador de serpientes muy característico del estilo. Los aislamientos y las superposiciones de los movimientos requieren un dominio técnico que motiva a aprender más y más.
La riqueza de estos universos permite a las bailarinas orientales y también a los bailarines en general, poder expresar su creatividad en otros estilos de música. Al igual, debemos eliminar de la cabeza el cliché según el cual, la fusión tribal es un universo solo “oscuro” donde está prohibido sonreír.

¿Cuál es la evolución de la danza fusión tribal en los últimos años?

La fusión tribal se descubrió en Francia, gracias a la compañía estadounidense Bellydance Superstar. Hoy es un baile que está comenzando a encontrar su público y cada día tiene más seguidores. Incluso del lado masculino. Por ejemplo, comencé a enseñar la fusión tribal en Nice en 2013 en donde tuve 3 estudiantes. Hoy en 2019, cuento con casi 40 estudiantes en mis 4 grupos de fusión tribal, incluido un hombre.

¿Qué le apasiona tanto en la danza del vientre como en la fusión tribal?

Nunca he podido elegir entre las dos disciplinas pues ambas me aportan muchísimo a nivel artístico y humano. A pesar de todo, me gusta el lado fusión en la danza oriental y de hecho, estoy más del lado de una danza oriental moderna y fusión que de una danza oriental “sharki” tradicional. Las fusiones de tango, samba, tahitiana, y baladí argentino, es lo que a mí me gusta y enseño.
En la fusión tribal me gusta la libertad de poder crear cualquier clase de música. También me gusta el desafío que puede haber en el trabajo de la fusión tribal y que exige trabajar una y otra vez.

¿Cuál es su experiencia en el universo de la danza?

Este año celebro mi décimo año escolar. Creé Kahina oriental & fusion en 2012 y desde entonces, mi asociación no ha dejado de evolucionar, siempre llevada por mujeres, hermosas almas. Hemos abierto Studio K, nuestra escuela de danza pluridisciplinaria en 2018 en Nice y hoy contamos con unos cien estudiantes incluidos 2 hombres que practican la fusión tribal, la danza oriental y el ATS®.
Paralelamente, estoy realizando una tesis en la sección « Danza » en la universidad Nice Sophia Antipolis. Mi tesis debe ser sustentada a finales del 2019, principios del 2020 y trata el tema del género en las danzas orientales y las tribus americanas.

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